Si te fascinó el oscuro y envolvente mundo de 'El callejón de las almas perdidas' (2021), esta lista es para ti. Descubre 10 películas y series que comparten su atmósfera intrigante, personajes complejos y giros inesperados. Perfecto para los amantes del thriller psicológico y el cine noir.

The Ninth Gate (1999)
Descripción: Sumerge al espectador en un mundo de libros antiguos, secretos ocultos y fuerzas sobrenaturales, con una atmósfera misteriosa y decadente.
Hecho: Roman Polanski coleccionó personalmente muchos de los libros antiguos que aparecen en la película. El final ambiguo fue objeto de numerosas interpretaciones.


The Illusionist (2006)
Descripción: Presenta un mundo de ilusionismo y engaños, con una estética vintage y una trama que gira en torno a secretos y manipulaciones.
Hecho: El director se inspiró en la vida del mago francés Jean Eugène Robert-Houdin. El estilo visual imita el aspecto de las primeras películas fotográficas.


The Prestige (2006)
Descripción: Explora temas de engaño, obsesión y la dualidad entre apariencia y realidad, con un estilo visual oscuro y una narrativa no lineal que mantiene al espectador en suspenso.
Hecho: El truco del transporte humano de Tesla fue inspirado en teorías reales sobre teletransportación. Christopher Nolan basó la estructura narrativa en la propia ilusión de un truco de magia.


Black Swan (2010)
Descripción: Explora la obsesión, la perfección y el autosacrificio en un entorno artístico, con una intensidad emocional y visual que raya en lo surrealista.
Hecho: Natalie Portman entrenó durante un año en ballet para el papel. La película fue concebida originalmente como un drama sobre el mundo del periodismo.


Shutter Island (2010)
Descripción: Combina elementos psicológicos y de misterio con una atmósfera opresiva, donde la línea entre la cordura y la locura se difumina gradualmente.
Hecho: La película está llena de pistas visuales y simbólicas que solo se aprecian en un segundo visionado. El faro del título es un símbolo recurrente en la obra de Dennis Lehane.


The Babadook (2014)
Descripción: Combina el terror psicológico con una exploración profunda del duelo y la maternidad, utilizando elementos visuales simbólicos y una atmósfera opresiva.
Hecho: El libro del Babadook fue creado completamente a mano por el equipo de producción. La película se convirtió inesperadamente en un símbolo LGBT.


Nocturnal Animals (2016)
Descripción: Utiliza una estructura narrativa dual para explorar temas de venganza, culpa y las consecuencias de las decisiones pasadas, con un tono visualmente impactante.
Hecho: La película dentro de la película está basada en una novela ficticia escrita por el personaje de Gyllenhaal. Los títulos de crédito iniciales causaron controversia por su contenido explícito.


The Killing of a Sacred Deer (2017)
Descripción: Examina temas de culpa, castigo y fuerzas sobrenaturales a través de un estilo frío y calculado que crea una incomodidad constante en el espectador.
Hecho: El título hace referencia al mito griego de Ifigenia. El director prohibió a los actores parpadear en las tomas clave para aumentar la tensión.


Hereditary (2018)
Descripción: Presenta una narrativa familiar disfuncional que gradualmente revela horrores sobrenaturales, con un ritmo lento pero implacable y una atención meticulosa al detalle visual.
Hecho: La maqueta de la casa que aparece en la película fue construida completamente a escala. El grito de Toni Collette fue una improvisación que dejó al equipo impactado.


The Lighthouse (2019)
Descripción: Presenta una dinámica psicológica intensa entre dos personajes atrapados en un espacio confinado, con una fotografía en blanco y negro que aumenta la sensación de claustrofobia.
Hecho: La película fue rodada en formato cuadrado
