Si te encantó la delicadeza y la magia de 'Petite Maman' (2021), esta lista es para ti. Exploramos 10 películas y series que comparten su tono íntimo, narrativa poética y temas de infancia, memoria y conexiones familiares. Descubre historias igualmente conmovedoras que te transportarán a mundos llenos de nostalgia y emociones sutiles.

The Kid (1921)
Descripción: Muestra la conexión emocional entre un adulto y un niño en circunstancias difíciles, con un tono que mezcla melancolía y esperanza.
Hecho: Fue la primera película larga de Charlie Chaplin como director, y el niño actor Jackie Coogan se convirtió en una estrella infantil.


The Night of the Hunter (1955)
Descripción: Combina elementos de cuento de hadas oscuro con una perspectiva infantil, creando una atmósfera onírica y tensa.
Hecho: Es la única película dirigida por el actor Charles Laughton, y su estilo visual fue influenciado por el expresionismo alemán.


The Black Stallion (1979)
Descripción: Captura la relación pura y no verbal entre un niño y un animal, enfatizando la comunicación emocional y la aventura.
Hecho: Las escenas en la isla desierta se filmaron en Sardinia, y el caballo protagonista fue elegido por su belleza y temperamento único.


The Secret Garden (1993)
Descripción: Retrata el descubrimiento de un mundo mágico y la conexión emocional con la naturaleza, temas centrales en la narrativa.
Hecho: El jardín secreto fue creado especialmente para la película y tardó meses en florecer para las escenas clave.


A Little Princess (1995)
Descripción: Presenta una narrativa emotiva sobre la resiliencia y la capacidad de los niños para encontrar belleza en la adversidad.
Hecho: La película fue rodada casi en su totalidad en estudios, recreando la India colonial y Nueva York de principios del siglo XX.


Where the Wild Things Are (2009)
Descripción: Aborda la imaginación infantil y la exploración de emociones complejas a través de un viaje fantástico y visualmente rico.
Hecho: Los trajes de las criaturas fueron hechos a mano y requerían varios operadores para moverlos, combinando animatrónica y actuación.


The White Ribbon (2009)
Descripción: Examina la infancia en un entorno rígido y opresivo, revelando cómo los niños interpretan y responden al mundo adulto.
Hecho: La película fue filmada en blanco y negro deliberadamente para evocar el período previo a la Primera Guerra Mundial.


Song of the Sea (2014)
Descripción: Utiliza animación tradicional para contar una historia llena de mitología y emociones profundas, centrada en la relación fraternal.
Hecho: La película está inspirada en las leyendas irlandesas de selkies, criaturas marinas que pueden transformarse en humanos.


The Red Turtle (2016)
Descripción: Explora temas de soledad, conexión y ciclos de la vida a través de una narrativa visual minimalista y poética.
Hecho: Fue una colaboración entre Studio Ghibli y artistas europeos, marcando el primer proyecto internacional del estudio japonés.


The Florida Project (2017)
Descripción: Explora la infancia desde una perspectiva poética y realista, capturando la magia y la inocencia de los niños en un entorno adulto complejo.
Hecho: La película fue filmada en un motel real cerca de Disney World, y muchos de los actores no profesionales eran residentes del área.
