Si disfrutaste de 'Hotel Transilvania' (2012), la divertida película animada sobre monstruos y vampiros, estás en el lugar correcto. En este artículo, te presentamos 10 películas y series similares que capturan la misma magia, humor y aventuras familiares. ¡Prepárate para descubrir nuevas historias llenas de diversión y personajes encantadores!

The Nightmare Before Christmas (1993)
Descripción: Una historia que fusiona lo macabro con lo festivo, ofreciendo una narrativa musical y visualmente rica sobre personajes que desafían los estereotipos de sus respectivos mundos.
Hecho: Aunque comúnmente se asocia con Tim Burton, en realidad fue dirigida por Henry Selick. Cada segundo de la película requirió 24 fotogramas individuales, con animadores produciendo solo unos 70 segundos de metraje por semana.


Corpse Bride (2005)
Descripción: Combina romance gótico con comedia negra, presentando un mundo de muertos vivientes que resulta más acogedor y musical que el de los vivos, con una estética visual distintiva.
Hecho: La producción se realizó simultáneamente en dos continentes, con animadores trabajando en Londres y California. La película se rodó completamente dos veces: primero con actores de referencia y luego con marionetas stop-motion.


Monsters, Inc. (2001)
Descripción: Es una película animada que combina comedia y aventuras en un mundo habitado por monstruos, mostrando una perspectiva única y divertida sobre criaturas tradicionalmente consideradas aterradoras.
Hecho: Fue la primera película de Pixar en presentar un elenco casi completamente compuesto por personajes no humanos. El diseño de Sulley requirió más de 2 millones de pelos individuales, un récord en animación en ese momento.


Coraline (2009)
Descripción: Ofrece una mezcla de fantasía oscura y aventuras, con una estética visual única que atrae tanto a niños como a adultos, explorando temas de familia y mundos alternativos.
Hecho: Fue la primera película en utilizar la técnica de animación stop-motion en 3D. La producción tardó más de cuatro años en completarse debido a la meticulosa atención al detalle.


Monster House (2006)
Descripción: Una aventura sobrenatural con un giro humorístico, donde una casa aparentemente normal resulta tener vida propia, ofreciendo una mezcla de sustos suaves y momentos cómicos.
Hecho: Fue una de las primeras películas animadas en utilizar tecnología de captura de movimiento para los actores de voz. El diseño de la casa se inspiró en arquitectura victoriana y en casas embrujadas clásicas del cine.


The Boxtrolls (2014)
Descripción: Presenta criaturas peculiares pero adorables que viven bajo una ciudad, desafiando las percepciones de normalidad con su estilo de vida único y su corazón puro, todo envuelto en comedia y aventura.
Hecho: Los animadores construyeron más de 20,000 accesorios y 1,000 peinados diferentes para los personajes. La película contiene uno de los personajes con más piezas móviles en la historia del stop-motion: el sombrero de Lord Portley-Rind tiene más de 300 componentes.


Frankenweenie (2012)
Descripción: Reimagina un clásico de terror con un toque entrañable y familiar, utilizando animación en blanco y negro para crear una atmósfera única que combina lo nostálgico con lo innovador.
Hecho: Es un remake ampliado del cortometraje homónimo de 1984 del mismo director. Se utilizaron más de 200 marionetas diferentes durante la producción, incluyendo 18 versiones del protagonista Sparky.


The Addams Family (2019)
Descripción: Presenta una familia excéntrica y monstruosa que, a pesar de su apariencia y comportamientos inusuales, comparte valores familiares fuertes y un sentido del humor peculiar.
Hecho: La película rinde homenaje a los cómics originales de Charles Addams con varios guiños visuales. El diseño de la mansión Addams incluye más de 130 habitaciones, cada una con detalles únicos.


ParaNorman (2012)
Descripción: Combina elementos de terror suave con comedia y corazón, presentando a un niño que interactúa con lo sobrenatural de una manera que desafía las expectativas tradicionales.
Hecho: Fue la primera película stop-motion en utilizar una impresora 3D para crear caras intercambiables para los personajes. El equipo de animación tuvo que crear más de


Coco (2017)
Descripción: Explora temas familiares y culturales a través de un vibrante viaje al mundo de los muertos, combinando música, color y emociones profundas en una narrativa accesible para todas las edades.
Hecho: El equipo de producción pasó años investigando la cultura mexicana y el Día de Muertos para asegurar una representación auténtica. La guitarra de Miguel fue modelada a partir de instrumentos reales hechos por luthiers mexicanos.
