Si disfrutaste la sátira ácida y el humor negro de 'El triángulo de la tristeza' (2022), esta lista es para ti. Exploramos 10 películas y series que comparten su crítica social mordaz, giros inesperados y personajes memorables. Perfecto para quienes buscan más contenido audaz y provocador.

Network (1976)
Descripción: Profetiza los excesos de los medios y la espectacularización de la vida real, con un tono cáustico y personajes que rompen la cuarta pared.
Hecho: La frase 'I'm mad as hell' se convirtió en un grito cultural. Fue una de las primeras películas en criticar explícitamente la televisión sensacionalista.


The White Lotus (2021)
Descripción: Satiriza los privilegios de los ricos en un entorno de vacaciones lujosas, mostrando las tensiones y absurdos bajo la superficie.
Hecho: Cada temporada tiene un lugar y reparto diferente. La primera temporada fue filmada en un hotel real en Hawái durante la pandemia.


Snowpiercer (2013)
Descripción: Presenta una crítica social a través de una narrativa distópica donde las clases sociales están literalmente separadas en un tren en movimiento.
Hecho: Basada en una novela gráfica francesa. La escena del parto fue filmada en un solo take de 6 minutos.


The Lobster (2015)
Descripción: Usa un mundo distópico y reglas absurdas para satirizar las presiones sociales sobre el amor y las relaciones, con un tono seco y humor negro.
Hecho: La película fue filmada en Irlanda, pero está ambientada en un lugar no especificado. Los personajes no tienen nombres, solo descripciones como 'Mujer que come sola'.


The Square (2017)
Descripción: Es una sátira social que explora temas de privilegio, arte contemporáneo y la hipocresía de la élite cultural, utilizando un humor incómodo y situaciones absurdas.
Hecho: Ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes en


The Favourite (2018)
Descripción: Retrata las maquinaciones políticas y personales en una corte real, con un humor ácido y un enfoque en la decadencia moral de sus personajes.
Hecho: Se usaron lentes de ojo de pez para algunas escenas, creando una sensación de distorsión. La película tiene más de 120 cambios de vestuario.


The Killing of a Sacred Deer (2017)
Descripción: Explora temas de moralidad, culpa y castigo con un estilo frío y calculado, donde las acciones tienen consecuencias sobrenaturales.
Hecho: El elenco tuvo que aprender a realizar cirugías reales para las escenas médicas. La banda sonora usa piezas clásicas distorsionadas.


Parasite (2019)
Descripción: Combina comedia negra y drama para criticar las desigualdades sociales, mostrando cómo las dinámicas de poder se invierten de manera violenta e inesperada.
Hecho: Fue la primera película en lengua no inglesa en ganar el Oscar a Mejor Película. El guión tardó más de 4 años en completarse.


Succession (2018)
Descripción: Examina las dinámicas de poder en una familia disfuncional y extremadamente rica, con diálogos afilados y personajes moralmente ambiguos.
Hecho: El tema musical principal fue creado usando sonidos de cajas registradoras y papeles siendo arrugados. Muchas escenas son improvisadas.


The Menu (2022)
Descripción: Combina comedia oscura y horror para criticar la cultura gourmet y las obsesiones de la alta sociedad, con giros inesperados.
Hecho: Los actores tuvieron que aprender técnicas reales de cocina de alta gama. El plato 'sin pan' fue idea del director.
