Si te cautivó la poética y melancólica atmósfera de 'Lo que arde' (2019), esta lista es para ti. Descubre 10 películas y series que comparten su estilo visual contemplativo, narrativa pausada y temas profundos sobre la naturaleza y la redención. Perfecto para amantes del cine de autor.

The White Ribbon (2009)
Descripción: Presenta una narrativa austera y un enfoque en la naturaleza humana y sus sombras. La película utiliza un estilo visual sobrio y un ritmo pausado para construir tensión y reflexión.
Hecho: Ganó la Palma de Oro en Cannes. Fue filmada en blanco y negro para evocar el período histórico en el que se desarrolla.


The Revenant (2015)
Descripción: Destaca por su enfoque en la naturaleza y la supervivencia, con una cinematografía impresionante que captura la crudeza del entorno. La narrativa visual es tan importante como el diálogo.
Hecho: Fue filmada exclusivamente con luz natural, lo que limitaba las horas de rodaje diarias. Leonardo DiCaprio realmente comió hígado de bisonte crudo en una escena.


The Assassin (2015)
Descripción: Destaca por su cinematografía impresionante y su ritmo deliberadamente lento. La película prioriza el ambiente y la contemplación sobre la acción, con una narrativa que requiere paciencia y atención.
Hecho: Ganó el premio a Mejor Dirección en el Festival de Cine de Cannes. Cada plano fue meticulosamente diseñado para reflejar la estética de la pintura tradicional china.


Leave No Trace (2018)
Descripción: Explora temas de aislamiento y conexión con la naturaleza a través de una narrativa minimalista y emotiva. La película evita el melodrama en favor de un realismo tranquilo y reflexivo.
Hecho: Está basada en una historia real. Fue filmada en los mismos bosques donde ocurrieron los eventos reales que inspiraron la película.


The Florida Project (2017)
Descripción: Captura la vida cotidiana con un realismo poético, enfocándose en personajes marginados y su relación con el entorno. La película utiliza actores no profesionales y un estilo visual vibrante.
Hecho: Fue filmada en un motel real cerca de Disney World. La mayoría de las escenas fueron improvisadas por los actores infantiles.


The Killing of a Sacred Deer (2017)
Descripción: Utiliza un estilo frío y calculado, con diálogos deliberadamente antinaturales y una atmósfera inquietante. La película aborda temas de moralidad y destino con un enfoque minimalista.
Hecho: El título hace referencia al mito griego de Ifigenia. La banda sonora utiliza piezas clásicas de manera repetitiva para crear tensión.


A Ghost Story (2017)
Descripción: Explora temas de tiempo, pérdida y memoria con un estilo visual minimalista y un ritmo pausado. La narrativa contemplativa y la atención al detalle ambiental crean una atmósfera similar.
Hecho: Fue filmado en formato


The Souvenir (2019)
Descripción: Presenta una narrativa íntima y personal con un ritmo pausado y una atención meticulosa a los detalles emocionales. La película explora relaciones complejas con un estilo contemplativo.
Hecho: Está basada en las experiencias personales de la directora durante su juventud. Fue filmada en locaciones reales que recrean fielmente la época.


The Lighthouse (2019)
Descripción: Combina una estética visual única con un ritmo lento y una narrativa enigmática. La película explora temas de aislamiento y locura en un entorno natural opresivo.
Hecho: Fue filmada en blanco y negro y en un formato cuadrado inusual. Los actores realizaron sus propias acrobacias en condiciones climáticas extremas.


The Farewell (2019)
Descripción: Combina un enfoque íntimo y personal con un estilo visual sencillo pero efectivo. La película aborda temas culturales y familiares con sensibilidad y un ritmo meditado.
Hecho: Está basada en una experiencia personal de la directora. La abuela en la película no sabía que estaba siendo filmada para una película.
